藝術值得你我傳呈--德國二十世紀繪畫展后記
2017年6月3日，為期一周的“德國二十世紀繪畫展”圓滿落幕。展覽期間共吸引了近千人次參觀，許多熱心的觀眾紛紛為畫展留言、分享觀展感受，而每日僅少量備貨的紀念畫冊也屢屢售罄。此次畫展吸引了多家媒體的關注，藝術人文頻道e收藏欄目、搜狐網、中新網、人民網、中國青年網等都對此次展覽進行了采訪、報道。
2017年6月3日，為期一周的“德國二十世紀繪畫展”圓滿落幕。展覽期間共吸引了近千人次參觀，許多熱心的觀眾紛紛為畫展留言、分享觀展感受，而每日僅少量備貨的紀念畫冊也屢屢售罄。
此次畫展吸引了多家媒體的關注，藝術人文頻道e收藏欄目、搜狐網、中新網、人民網、中國青年網等都對此次展覽進行了采訪、報道。
觀展之余，也有觀眾紛紛向我們提出了不解和疑問，那么就借此文來一一作出解釋吧！
Q：畫展主題為“傳·呈”，其立意究竟是什么呢？
A：首先就字面上的意義來說，這次的畫展是我們把德國優秀的繪畫作品“傳”入中國，并通過畫展“呈”現在中國觀眾面前。這些畫作是禮巴堂公司歷經數年時間從德國杜塞爾多夫地區的多家畫廊收購而來，其中部分還來自建于1676年的艾菲德古堡原主人的私人收藏。
相對于動輒上億或幾千萬人民幣的德國頂級畫作，此次展出的畫作更加親民，風格、題材也非常豐富，其中有大師級作品，也有立意新鮮的實驗性畫作。但每一幅細細品味的話，都可以讀出作者創作時的情感、思想，甚至可以想象創作背后的故事情境。因此這些畫作除了觀賞價值之外，都具備了各自的藝術價值。
而我們相信，藝術的交流本來就是多層次、多緯度的，藝術并不只是高高在上，藝術也并非只可遠遠觀賞。對于感興趣的觀眾，在觀展之余，同樣有機會把它們繼續“傳·呈”－－作為藏品“傳”承，讓它在自己的家中繼續“呈”現光彩。這正是我們期待看到的下一個“傳·呈”。
《順風》 60*30cm 布面油畫Waimy Baisy 20世紀30年代作
《蒙馬特》 57*38cm 紙本水彩Motion Faey 1966年作
《黃花》 86*67cm 布面油畫H.ARUOLIG 1957年作
《羚羊》 20*28cm 紙本水彩W.KANFERION 1967年作
Q：相對于其他藝術展覽，此次畫展最大的不同點在哪里呢？
A：此次畫展現場展示了德國上世紀幾十位畫家近120幅畫作，涉及的創作年代跨越近百年，題材、技法也幾乎全面覆蓋。可以說窺此一斑即可對德國二十世紀繪畫發展了解個大概。
我們沒有選擇高端小眾的展示場館，而是選擇了更為大眾所熟悉的上海圖書館，而且整個展覽不收取任何門票費用，也是為了更好地向上海的繪畫愛好者們普及德國繪畫藝術。
“普及”的目的是讓更多的人關注藝術、接近藝術、享受藝術。隨著經濟水平的日益提高，越來越多的人們產生了對藝術的向往和追求，他們迫切需要類似的通道去接觸了解國內外的優秀藝術作品。我們很高興能夠成為這樣一個通道和平臺。
《安娜》90*61cm 布面油畫 K.STACHELSCHEID 20世紀40年代作
《畫家與繆斯》 36*25cm 紙本版畫 1970年作
《揮木棒的男子》 37*25cm 紙本鉛筆彩繪Fritz Kohler Starb 20世紀30年代作
Q：我們知道德國一直都是一個藝術高度發達的國度，早在文藝復興時期就出過著名的丟勒、荷爾拜因，現當代例如格哈里·里希特的作品也一直在刷新世界拍賣紀錄，那么為什么這次會選擇二十世紀的作品來展示呢？
A：二十世紀是德國非常特殊的一個時期。經歷了兩次世界大戰，德國曾在冒險、失敗和崛起中浮沉。正是在這樣的政治背景下，這個時期德國的繪畫藝術也尤為發達，一戰結束后誕生了“表現主義”，二戰結束后“新表現主義”回歸，而被大眾作為精神寄托的“后浪漫主義”、“比德邁”風格繪畫始終興盛。
尤其這個時期藝術創作的一個大本營就在杜塞爾多夫，德國很多優秀的畫家都畢業于杜塞爾多夫學院。這次展示的大部分作品都曾收藏于杜塞爾多夫的專業畫廊，其中還有部分畫家本身就畢業于杜塞爾多夫學院。
因此這次展覽本身也是德國二十世紀繪畫一個代表性的縮影。正如著名畫家夏葆元先生所說：“在當時戰亂動蕩的政治局面底下，藝術家們仍然堅持對人性的追求，他們用畫筆樸實地傳承了德國的整個文脈、走自己的路，部分畫作更可以說是難能可貴的戰亂幸存之物”。著名畫家魏景山先生也表示：“藝術品的產生和當時的歷史背景、文化、乃至整個人文環境密切相關，他們反映了畫家身處的時代氛圍”。畫作清晰地折射出了藝術家們的時代精神，這也是這些作品天生具有的歷史價值。
《惠勒奶奶》 75*58cm 布面油畫 1908年作
《爐火》 80*70cm 布面油畫 20世紀20年代
《紅山》 53*65cm 布面油畫HISAKO 20世紀50年代作
《青春》 63*48cm 紙本水墨 20世紀90年代作
